Iggy Pop

Iggy est un vieux pote, un de ceux qu’on a connu à l’âge où tout ce qui a plus de 15 ans est foutu, où l’avenir tient dans une poignée d’heures, anéanti par le moment présent, intense et insolent. Il garde le souvenir des révoltes adolescentes, de l’effronterie punk face à l’hypocrisie et la lâcheté des adultes. J’aime cet iguane échevelé, torse nu et balafré. Je décèle en cet energumène beaucoup plus de douceur et de sensibilité que ses jeux de scène ne laisse paraître.

J'apprécie la brutalité stoogienne de I wanna be your dog et la suavité bowienne de Lust for life. Je l’aime aussi devant les caméras de Jarmush, révélant une auto-dérision touchante.

Eugène Ionesco

Je crois me souvenir que c’est lui qui m’a fait découvrir la pataphysique et le théâtre de l’absurde. Il est étonnant de voir avec quelle adresse Ionesco nous livre son humour froid et critique: des personnages banals, des anti-héros par excellence, qui déjantent calmement à travers des dialogues déroutants.

J’ai lu Rhinocéros vers l’âge de 10 ans. C’était l’été. Ma tante m’obligeait à lire sur la plage (au fait, merci tata!). J’avais donc fait semblant de le lire jusqu’au bout, me contentant en fait du premier acte. Pendant quelques jours, j’ai fait des rêves assez effrayants de rues hantées par des  monstres unicornes.

http://www.ratsdebiblio.net/ionescoeugeneleschaises.html
Lorsque j’ai « relu » la pièce, plus tard, j’ai pu enfin en saisir le second degré et apprécier l’auteur, à travers La Cantatrice Chauve, et ses phrases inspirées directement de la méthode Assimil, ou Le Roi se meurt, véritable analyse des sentiments liés à sa propre mort, ou bien Les Chaises, pièce oppressante et absurde, kafkaïenne, comme certains moments de la vie.

John Irving

C’est un peu mon chouchou, même si quelquefois il ne le mérite pas. Ca ne s’explique pas, c’est simplement une sorte d’alchimie auteur-lecteur, qui tient plus de l’émotionnel que de la raison ou de la culture.

Il est pourtant souvent chiant avec ses histoires de lutteurs, ou ces types toujours trop mous et égoïstes qui s’auto-détruisent à petit feu.

Mais il est si touchant lorsqu’il parle d’amour filial, ou d’enfance en souffrance. Et puis, il est optimiste, au fond. Ses personnages « rebondissent » souvent, après des épreuves assez traumatisantes.

J’ai adoré Le Monde selon Garp et L’Œuvre de Dieu, la Part du Diable, et beaucoup aimé L’Hôtel New Hampshire ou La Quatrième Main.

Jean Auguste Dominique Ingres

En regardant La Grande Baigneuse, La Grande Odalisque ou Le Bain Turc, avec ces femmes dénudées et pudiques, à la peau lumineuse, au dos satiné, aux chairs généreuses, on s’aperçoit que, comme pour la plupart des peintres, le corps de la femme est un paysage où le regard se promène et s’attarde.

Ingres attachait beaucoup d’ importance au dessin, peignait avec le plus de réalisme possible. Il aimait particulièrement les étoffes, qu’il sublimait de son pinceau, donnant aux drapés et aux plis, une lumière particulière. Mais il aimait surtout la douceur des courbes. Il à même rajouté quelques vertèbres à sa Grande Odalisque.

 http://mini-site.louvre.fr/ingres/flash_fr.html

En le testant sur des animaux, il observe une certaine agitation chez ceux-ci, sans plus.
Mais cinq ans plus tard, en absorbant par accident (il suppose qu’il s’est frotté les yeux) une infime dose de produit, il connaît son premier mini « voyage » avec malaise, agitation, puis visions kaléidoscopiques.

Sa curiosité piquée, il tente l’experience, volontairement cette fois. Il absorbe la dose qu’il pense la plus petite pour obtenir des effets et note tout ce qui se passe:

…Je ne pouvais plus parler de manière intelligible qu'au prix d'efforts extrêmes, et demandai à ma laborantine, que j'avais mis au courant de l'expérience, de m'accompagner jusque chez moi. Rien que lors du trajet en vélo [...] mon état prit des proportions inquiétantes. Tout ce qui entrait dans mon champ de vision oscillait et était déformé comme dans un miroir tordu. J'avais également le sentiment de ne pas avancer avec le vélo, alors que mon assistante me raconta plus tard que nous roulions en fait très vite.

…Mon environnement se transforma alors de manière angoissante. [...] les objets familiers prirent des formes grotesques et le plus souvent menaçantes. Ils étaient empreints d'un mouvement constant, animés, comme mus par une agitation intérieure. La voisine [...] n'était plus Madame R. mais une sorcière maléfique et sournoise au visage coloré, etc, etc.

…Des formes fantasmagoriques et bariolées déferlaient sur moi en se transformant à la manière d'un kaléidoscope, s'ouvrant et se refermant en cercles et en spirales, jaillissant en fontaines de couleur, se réorganisant et se croisant, le tout en un flot constant. Je remarquai notamment la façon dont toutes les perceptions acoustiques, telles que le bruit d'une poignée de porte ou celui d'une voiture passant devant la maison, se transformaient en sensations optiques. Chaque son produisait une image animée de forme et de couleur correspondante.

On s’est aperçus plus tard qu’il avait pris une dose au moins 4 fois plus importante qu’une dose considérée « normale » aujourd’hui.

Malgré ses séances sous psychotropes, il a continué ses recherches, notamment sur les champignons hallucinogènes. Il estimait que, dans un but thérapeutique, ces substances étaient vouées au succès.

Je ne sais pas s’il se doutait qu’elles seraient plutôt utilisées comme des drogues et interdites dès la fin des années 60.

Il meurt à 102 ans, en pleine forme. Il y a de quoi se poser des questions!

ENTRACTE

Lorsque j’étais plus jeune, avec P, mon meilleur ami, nous faisions des quiches que nous allions vendre aux sorties de concerts. Nous avions un panneau avec notre « marque de fabrique ». Il y était écrit: Les quiches à Lucie, et dessous: Lucie qui? Lucie Nogène!

Nous vendions donc des quiches à Lucie Nogène. Certains ont en ressenti les effets toute la nuit.

Bien sûr, la démarche de Leary est bien plus « ludique », mais aussi plus mystique.

Tout a commencé au Mexique, alors qu’il était étudiant. Il découvre les effets de la psilocybe et décide de consacrer ses recherches sur certains psychotropes, dont le LSD.

Il observe alors, outre les bienfaits sur l’alcoolisme, la criminalité ou la psychiatrie, une série d’expériences mystiques ou spirituelles qui vont l’inciter à étudier ce qu’il appelle l’expansion de conscience.

Il fera de sa vie un grand « laboratoire  », vivant à l’écart dans un grand manoir avec ses amis et sa famille et aura de sérieux ennuis avec la justice. Il sera considéré pendant un temps l’homme le plus dangereux des Etats-Unis et fera plusieurs années de prison, avant de s’évader. Réfugié en Algérie avec sa femme, puis en Suisse, il voyage tout de même et se fait arrêter en Afghanistan. 
Timothy est dans les chansons, il devient une star, une référence pour le mouvement hippy. Une sacrée époque, quand même!
Rentré aux USA, il écrit plusieurs ouvrages, assez occultes, ayant trait à cette fameuse ouverture de conscience. Il la retrouvera aussi dans le Livre des Morts Tibétain, et s’en inspirera pour écrire A psychedelic Manual.

Il est mort en faisant filmer son agonie, en répétant « Why not? »

 Pourquoi pas?

NOTE IMPORTANTE

Loin de moi l’idée, à travers ce post, de prôner l’usage des drogues, quelles qu’elles soient.

Cependant, je ne suis pas pour les interdictions de ce genre. Surtout quand on voit les méfaits de certains produits tout à fait licites: alcool, tabac, pétrole, centrales nucléaires, hypermarchés, OGM, portables…

Allez, bonne soirée quand même!

Pour la douceur de ce soir d'avril, je m'octroie une petite vidéo tendre.